„Es gibt keine gute Maltechnik ohne Inspiration.

Schon die Vorbereitung des Malgrunds oder das Spitzen eines Bleistifts zielt auf ein künstlerisches Ergebnis hin und könnte ohne einen eisernen künstlerischen Willen nicht relevant ausgeführt werden.

Wenn in meinem Kopf und Bauch das ‚was und wie‘ erarbeitet ist, lege ich das Bild in weichen Wolken an, auch bei großen Bildern innerhalb von drei Tagen, solange die Ölfarbe feucht und beweglich ist. Die Grundkomposition ist dann im Wesentlichen vorhanden, und wichtige Entscheidungen sind bereits endgültig gefällt.

Wenn diese Untermalung trocken ist, beginne ich in einer zweiten Schicht Figuren und Landschaften zu modellieren und zu gliedern. In diesem Arbeitsvorgang muss das Bild in einem langwierigen Ringen erkämpft werden. Es folgt eine oft monatelange Pause, in der die Farbe gut trocknen muss. Ich versuche in dieser Zeit das Bild zu verdauen und zu vergessen.

Setze ich dann meine Arbeit fort, entzündet sich die Fantasie an dem bereits Vorhandenen. In dieser Phase wird das Bild eigentlich erst zum Kunstwerk mit Eigenleben und Einmaligkeit.

Im letzten Arbeitsvorgang geht es darum, Geschaffenes zu steigern, Tiefen zu vertiefen, Farben zum Schillern zu bringen, Lichter zum Strahlen.“

(Arik Brauer)